Con pinceladas tentativas e intenciones conmovedoras, la exhibición de “Memorias del futuro” por Esteban Cabeza de Baca demuestra las experiencias y desafíos históricos de la comunidad chicana. Con piezas culturales como “Golondrinas” hasta las de activismo como “La marcha a Sacramento,” Cabeza de Baca pinta una historia en cada una de sus piezas artísticas. Su exhibición se puede ver en el Museo de Arte en San Luis Obispo hasta el 22 de junio.
Cabeza de Baca nació en California de padres que tomaron parte de movimientos significativos de los 1960s y 1970s, como el movimiento chicano y los Boinas Cafés. Esta será la primera exhibición de Cabeza de Baca en su estado natal.
“Esto significa mucho para mí. Yo creo que por mucho tiempo estaba tratando de hacer una carrera en otra parte y que, por fin, al regresar a casa, recibí la oportunidad de tener la reconocion y podré demostrar mi trabajo, donde realmente importa con todo lo que está pasando,” dice Cabeza de Baca, refiriéndose al clima político.
La inspiración más grande de él en ambos, su trabajo y los temas que pinta, son sus padres.
“Siendo cercano con mis padres, quienes me inspiraron a tener orgullo en las historias de nuestra familia y no caer víctima a la manera en que los medios de comunicación nos retratan,” dice Cabeza de Baca.
Cuando se le preguntó cuál era su pintura favorita en la exhibición, Cabeza de Baca dijo que “Golondrinas” era una que “le gusta mucho.” La pieza representa el legado e historia incomunicada de parte de su madre. Es la representación de los cuentos viejos que se pueden pasar a “generaciones futuras”.
“Yo creo que parte de mi trabajo es tratando de sanar a los traumas intergeneracionales debido a la colonización,” explica Cabeza de Baca. “Por eso para mí es, ¿cómo puedo recuperar nuestra historia por medio de pinturas? Al mismo tiempo, ¿cómo puedo curar y conmemorar a nuestros antepasados?”
A pesar de la falta de su conocimiento hereditario, los padres de Cabeza de Baca le han dejado consejos y lecciones que han influido en sus piezas de arte.
“Usted puede ser diferente de alguien más, pero ¿puede luchar por alguien que es diferente de usted?” pregunta Cabeza de Baca. “Cuanto más aprendes, mejor oportunidad tienes de pensar críticamente sobre la historia… Nosotros todavía hacemos historia cada día que estamos vivos.”
Cabeza de Baca también fue inspirado por varios artistas chicanos e indígenas. El acreditó a Patty Ortiz, una artista indoamericana, y a Jaune Quick-to-See Smith, una artista que atrae atención a los problemas sociales de los nativos americanos, ambas quienes tuvieron una gran influencia en su trabajo.
En la mayoría de las piezas de Esteban Cabeza de Baca, se ha atraído del surrealismo, donde él crea un ambiente de sueños para su audiencia. Él usa este estilo de arte para cautivar el “existencialismo psicológico que no se puede captar por una fotografía.”
Pero el proceso de pintar un mensaje no es tan simple para Cabeza de Baca.
“Yo creo que la pintura es como un material con líquido resbalizante, que cuando intentas imponer tu voluntad en ella, siempre regresará con lo que de verdad quiere decir,” Cabeza de Baca explica.
No es regular que el arte tenga una única interpretación universal, pero sí tiene un “tema” singular, que termina siendo el punto de discurso, como la representación del movimiento campesino en la pintura “La marcha a Sacramento.”
“Yo no había visto la historia del movimiento campesino en una pintura anteriormente,” dice Cabeza de Baca. “Yo no quiero ser un libro de historia o un periodista; yo quiero hablar de las emociones y los sentimientos durante ese tiempo, en vez de decirle a la gente qué pensar. Así que para mí, es pensando en las cosas que no han sido registradas en la historia del arte que necesitan una voz.”
Cuando se le preguntó si tenía algunas palabras para los jóvenes pertenecientes a minorías en el clima político presente, Cabeza de Baca se recuerda de una interacción que tuvo con un estudiante de Cal Poly, y que le dijo sobre su voluntad de “ayudar a la siguiente generación.”
Cabeza de Baca comparte esta intención, al igual que su motivación principal en sus piezas de arte es que “nos necesita la sociedad.”
“Sabes que [la sociedad] no puede existir sin las excelentes comunidades migrantes e inmigrantes,” dice Cabeza de Baca. “Vamos a superar esto. Yo creo que mientras nosotros actuamos de maneras pacíficas y sin violencia en contra de la adversidad que vemos ahora, podremos superar una gran parte de la adversidad.”
